ELOGIO AL OCIO. PASADO Y PRESENTE

ELOGIO AL  OCIO.  PASADO Y PRESENTE.  Angel Gustavo Cabrera

“Contemplad como crecen los lirios de los campos, ellos no trabajan ni hilan, y sin embargo, yo os lo digo, Salomón en toda su gloria, no estuvo más espléndidamente vestido”.  Evangelio según San Mateo. Cap VI.28. Tomado de la BIBLIA.

“¡Oh pereza, apiádate de nuestra larga miseria!/ ¡Oh pereza, madre de las artes y de las nobles virtudes, se el bálsamo de las angustias humanas!” Lessing Efraín. Escritor de la ilustración alemana del siglo XVIII. Tomado del libro El Derecho a la Pereza de PAUL LAFARGUE.

“Tenía diez años y un gato/ Peludo, funámbulo y necio/ Que me esperaba en los alambres del patio/ A la vuelta del colegio. / Tenía un balcón con albahaca/ y un ejército de botones/ Y un tren con vagones de lata/ Roto entre dos estaciones.  Tenía un cielo azul y un jardín de adoquines/ Y una historia a quemar temblándome en la piel. / Era un bello jinete/ Sobre mi patinete/ Burlando cada esquina/ Como una golondrina/ Sin nada que olvidar/ Porque ayer aprendí a volar, / Perdiendo el tiempo mirando el mar.  Poema MI NIÑEZ. 1970.   del cantautor JOAN MANUEL SERRAT.

“Muchacho no seas ocioso, ponte a hacer algo”. Así me decía mi madre cuando me veía recostado del árbol contemplando el cielo y las nubes que formaban inmensos objetos y animales imaginarios. Otras veces me decía igual cuando me gustaba ver el laborioso trabajo de los bachacos sacando granitos de tierra formando enormes torres  y otros metiendo palitos y pequeños cuadritos de hojas en su madriguera. Después,  con mi hermano Carlos, reuníamos algunos centavos y comprábamos suplementos de aventuras en la tienda de la esquina. Era un disfrute leerlos  en la media hora de recreo escolar o en casa, muchas veces alejado del ojo de algún adulto, para no escuchar la sentencia: “Deja el ocio, ponte a hacer algo útil”. Es que yo crecí en una sociedad donde se le rendía culto al trabajo y el ocio era estigmatizado, sin embargo el género humano es terco por naturaleza y más en esa edad de oro como es la infancia, así que nos las arreglábamos con nuestros pares en jugar metra, volar papagayos, jugar con nuestros juguetes preferidos sin reparar en su calidad, leer suplementos y cuentos, pintar con nuestros escasos creyones prismacolor,  salir de excursión a ver y contemplar la diversidad del paisaje por mero gusto, perdernos por horas en el patio de nuestra vieja casona a la sombra de un inmenso pino. Era ese ocio lúdico y re creativo que sin aprendizaje formal quedaba allí como un tesoro, aunque después en nuestro crecimiento lo dejemos olvidado como un libro más de nuestra biblioteca. Después el crecimiento de juventud nos hizo perder el eslabón perdido del ocio y nos adentró en el trabajo y las responsabilidades, aunque mamá siempre ha seguido insistiendo que de sus hijos el más lerdo, flojo y dado a la pereza he sido yo.

Pareciera que el ocio y el trabajo se contraponen, es decir son antagónicos. En la historia de la humanidad si lo es. Los griegos eran muy dados a pasar largas horas de tiempo libre en los juegos de pelotas, competencias y torneos, maromas con zancos y equilibristas, danzas y canticos religiosos, el teatro era uno de sus mayores puntos de atracción para su tiempo libre. Los cristianos por las santas escrituras en sus inicios tenían la contemplación como una de la re creaciones sagradas en la búsqueda de la pureza del alma y confrontar sus pecados. “Ganarás el pan con el sudor de tu frente” fue una maldición divina cuando Dios expulsó a Adán y Eva del paraíso, obligándolo al trabajo, que según el origen etimológico del término, Tripalium, era instrumento de torturas antiguas.   El vocablo ocio procede del latín ótium, que desde hace más de 2000 años significó “Tiempo libre”, tiempo de oír, de aprender, quietud, paz, reposo, descanso, inacción, alejado de problemas, asuntos, cosas, negocios y de la política, y al ocioso, al que disfruta del ocio, desocupado, sosegado, tranquilo, que no trabaja. Vinieron nuevos tiempos en el decurso de las civilizaciones y la franja que los separaba se fue volviendo invisible, uniéndolo cada vez más en la evolución  de las civilizaciones y la era tecnológica industrial moderna.

Paul Lafargue, fue uno de los últimos utopistas del siglo XIX, conocido como el siglo de la industrialización. En 1880 clamaba por el derecho a la pereza y al ocio. Exhortaba la creación de  una “ley de hierro que prohibiera a todo hombre trabajar más de tres horas diarias”, para que se dedicará a los placeres de la vida, el arte y el juego. Critica el amor al trabajo…que llega al agotamiento de las fuerzas vitales del individuo y de su prole. Exigía en su extenso manifiesto EL DERECHO A LA PEREZA (Refutación del derecho al trabajo) “Es necesario que vuelva a sus instintos naturales, que proclame los Derechos a la Pereza, mil y mil veces más noble y más sagrado que los tísicos derechos del hombre”. ¡Cuánto hemos degenerado y empequeñecido! Escribía con asombro. “Seamos perezosos en todo, excepto en amar y beber, excepto en ser perezosos”, allí estaba la contradicción, la dialéctica del homo faber al Homo Ludens. Contrario al marxismo y a lo que posteriormente pasó  en la evolución de la sociedad industrial y la Academia Rusa del llamado socialismo-comunismo. Paul Lafargue, cuñado de Carlos Marx y contrario a la prédica del Manifiesto del Partido Comunista en el culto al trabajo,  se suicida con su fiel esposa en 1911 (69 años) creyendo  en su utopía del regreso a los orígenes y rindiéndole culto a “la máquina”,  “que rescataría al hombre de las sórdidas artes y del trabajo asalariado, la diosa que le dará ocio y libertad”.  Fue Henry Ford (1863-1947), padre de la cadena de la producción moderna, quien con una sentencia lapidaria condenaba al viejo romántico: “En la civilización no hay lugar para los ociosos”.

En la civilización moderna siempre hubo espacio para el ocio creador, los pintores, los escritores, los poetas, los músicos, los atletas, los escultores, los arquitectos, los artistas en general se abrieron al florecimiento de las artes separadas del trabajo asalariado e industrial. Era el auge de la separación del trabajo manual del intelectual, signo inequívoco del capitalismo. Aún más  emergió la sociedad de consumo con su carga alienante y el termino originario del ocio se fue desvaneciendo hasta perderse en ese vasto tránsito de la modernidad a la posmodernidad imbricado en un TRINOMIO OCIO-TRABAJO-CULTURA, que es hoy lo que define al mundo occidental y globalizado,  identificado por el filósofo Gilles Lipovetsky como LA ERA DEL VACIO, del cual en un ensayo crítico con ese mismo título nos dice:  “La cultura posmoderna se caracteriza por la democratización del hedonismo, pasión  narcisista en la expansión del ego puro,  la consagración generalizada de lo nuevo, el triunfo de lo anti moral y del anti institucionalismo, el fin del divorcio entre los valores de la esfera artística y los cotidianos, liberación de códigos y costumbres morales”. Por otra parte afirma nueva significación de la autonomía en base al culto a la liberación personal, al relajamiento moral, al humor, a la sinceridad, al psicologismo, a la expresión libre.”

 Y el laureado escritor Mario Vargas Llosa en otro ensayo titulado LA SOCIEDAD DEL ESPECTACULO remata con esta reflexión: “el valor supremo es ahora divertirse y divertir, por encima de toda otra forma de conocimiento o ideal. Solo para distraerse, olvidarse de las cosas serias, profundas, inquietantes y difíciles y abandonarse en un devaneo ligero, amable, superficial, alegre y sanamente estúpido. Divertirse y divertir, por encima de otro conocimiento o ideal es el símbolo de esta Era”.

Es el  tiempo posmoderno donde el ocio clásico  sufre una mutación escandalosa, profundizado en  la cuarentena global con la consigna “QUEDATE EN CASA”. Después de resolver los asuntos cotidianos, dormir, entonces tenemos un gran aliado que no se soltamos por nada del mundo, aun comiendo en la mesa.  Ese adminiculo llamado celular lo utilizas para comunicarte  con el otro a donde quiera que este, incluso si tienes las maravillas de whatsApp, Facebook, Instagram, youtube, spotify, juegos múltiples, etc.  Sirve para conversar largos diálogos,   casi gratuitos,   con familiares y amigos en cualquier punto del planeta, donde se encuentren, hablar en forma  ilimitada de  lo que se te ocurra, incluso banalidades y excentricidades de toda índole. Además  tiene cámara fotográfica, con la cual  haces  selfies, arreglar tu imagen a tu gusto y los estereotipos deseados,  armar álbum de fotos, hacer videos de chistes, con posiciones y  movimientos sugerentes,  interactuar en programas y conversaciones en vivo colocando corazones o simplemente dejando que el  dedo pulgar haga contacto suave con la pantalla donde dice “me gusta”. Igual con los juegos y la música de cualquier género, sin detenerte en el tiempo. Ya no tienes que salir de tu casa porque te sientes aburrido o aburrida  en largos momentos de tiempo libre.  La era posmoderna te  brinda todo, incluso películas de larga duración (comedias, aventuras, misterios, románticas, ficción, comic, documentales, etc.) que puedes ver por capítulos para descansar un poco  la vista o el embotamiento cerebral. Incluso las mismas compañías capitalistas digitales ofrecen recomendaciones y orientaciones que vayan con  gustos y apetencias, así   ahorra ese pesado trabajo de pensar más allá de lo necesario y compromisos intelectuales. El papel y lápiz están de sobra, todo  lo ofrece la Era Digital. Tiempos donde el ocio ha mutado con peligrosas consecuencias para la humanidad.  La Bióloga, Zoóloga, Donna Haraway de la Universidad de California en Los Estados Unidos   nos ilustra su preocupación de esta época con una posible mutación humana que ya estamos viendo con la dependencia de la tecnología digitalizada  “La figura del CIBORG, hibrido de humano y máquina, como prótesis de una nueva especie humana decidida a dar un salto evolutivo y desembarazarse del modelo del “Hombre Blanco” con el que este ha  buscado identificar cada cosa presente en el mundo, tratando de transformarla en reflejo de sí mismo”. Hoy el hombre está totalmente solo e indefenso, reflexiona Gilles Lipovesky.   

“¿Que quedará del acto de pensar?, ¿De los nuevos rumbos de la filosofía?, ¿Del ocio ré-creador? ¿Seguiremos en esta locura del ego tóxico que se recrea en sus propias banalidades y estupideces, como lo afirma Vargas Llosa?, ¿Vendrá nuevos derroteros utópicos emulando a Paul Lafargue?, ¿Podrá venir un reencuentro entre los grandes aciertos de la comunicación digital y la raza humana donde pongamos de por medio el derecho a la re creación natural, el intelecto por encima de la máquina y la ecología? Nada sabemos, solo lo que estamos viviendo en este presentismo, sin pasado ni futuro. HABRA QUE VOLVER AL OCIO DE NUESTRA INFANCIA, PARA VER SI ALLI ESTAN LAS CLAVES DE NUESTRA BUSQUEDA, AHORA QUE ESE PASADO NOS INTERROGA.  Por lo pronto, el mismo Lipovesky nos dice como aporte: “Hay que brindar instrumentos para que la gente pueda hacer cosas de las que se sienta orgullosa. Por eso soy partidario de una educación artística, no en nombre del arte sino en favor de la creatividad”.  VIVA EL OCIO CREADOR.

DESAPARICIONES DE RUBEN BLADES Revistado.

DESAPARICIONES  DE  RUBEN BLADES REVISITADO. Angel Gustavo Cabrera

“Se despidió de su esposa, anunciándole que tendría una reunión con unos compañeros suyos y luego volvería, pero más nunca regreso”.  Denuncia presentada por Johana Mora, sobrina de ALCEDO MORA,  militante revolucionario, quien venía investigando el tráfico ilegal de combustible hacia Colombia por miembros del gobierno y altos funcionarios de PDVSA. 27 de Febrero de 2015

“Desde el lunes que lo apresaron no sé nada de él. Pido ayuda, necesito saber de él”.  Tomado de un video donde la madre Yaneth Moreno denuncia la desaparición de su hijo, Capitán Reny Olivares Moreno, secuestrado por funcionarios del DGCIM desde el pasado lunes 20 de abril de 2020, por un presunto alzamiento militar. 

“MURIO X HAMBRE”  POLIPIAR. Escribieron con tiza ciudadanos en el pavimento, en el lugar donde perdió la vida un joven de 29 años de nombre CHARLIS ANTONIO NUÑEZ PALMA, herido por arma de fuego en la cabeza.  La periodista Pableysa Ostos señalaba en su cuenta de twiter que este hecho acaeció en una revuelta de saqueo en Upata, Edo Bolívar por la falta de alimentos y gasolina y la llegada de la policía del Municipio Piar en el lugar.  23 de abril de 2020.

Siempre me gustó la  canción de protesta y la llamada nueva canción latinoamericana. Por mi mano y mi escucha pasaron infinidades de canciones en discos de acetato y cassette, de lo cual me interesaba más por su letra que por su música. En esos registros musicales no faltaba la música caribeña conocida como la salsa, y por supuesto aquellas letras que se identificaban con los problemas del barrio, la calle, la justicia social y la libertad. Era como recoger la voz popular  y sus quebrantos en reconocidas voces del canto latinoamericano. Así fue que me llegó RUBEN BLADES, quien desde su primer disco SIEMBRA marcaba una pauta de letras comprometidas en una nueva manera de decir las cosas. Canciones como Ligia Elena, Plástico, Pablo Pueblo, Maestra Vida (su opera latina salsera), Tiburón, etc. Fueron sus primeras versiones musicales que rápidamente se extendieron por todo el Continente Latinoamericano y más allá. Después el poeta de la salsa fue más  lejos en su compromiso de conciencia y mensaje, creo un grupo llamado LOS SEIS DEL SOLAR, donde excluía los metales tradicionales de la salsa y se lanzó con seis de sus mejores músicos. El resultado lo conocimos, mucho de nosotros asombrados, desde la caratula extraña del disco hasta los títulos de las canciones. Sin duda RUBEN BLADES, no quiso hacer un disco bailable, meramente comercial que le reportara beneficios pecuniarios, sino uno que llegara a las raíces de nuestra historia americana, sus ancestros, su mestizaje, su evolución con muchos tropiezos, su cristiandad y sus valores de justicia y paz, más allá de signos ideológicos y políticos. Su temática fue muy clara, contra dictaduras y totalitarismos que estaban presentes en esa década de los ochenta, El Salvador, Argentina, Nicaragua, Chile, Cuba, Uruguay, Panamá, etc. De allí la canción DESAPARICIONES, en la que con una letra sencilla denuncia las desapariciones políticas de aquellos que se atrevían a enfrentar con su acción y denuncia a los gobiernos totalitarios, aunque para ello había que exponer la vida. Esa canción, revisitada hoy, siglo XXI, guarda una vigencia casi que intacta, si la comparamos con lo que sucede en nuestra Venezuela, Nicaragua y Cuba podemos encontrar grandes similitudes.  Veamos su letra de algunas estrofas,  para referirme al caso venezolano, que me tiene atormentado y adolorido.

“Que alguien me diga si ha visto a mi esposo, preguntaba la doña/ Se llama Ernesto X, tiene 40 años, trabaja de celador en un negocio de carro/ llevaba camisa oscura y pantalón claro, salió anteanoche y no ha regresado/ No sé qué pensar, esto antes nunca me había pasado.

Que alguien me diga si ha visto a mi hijo, es estudiante de/  pre medicina, se llama Agustín, es un buen muchacho, a veces es/  Terco cuando opina, lo han detenido, no sé qué fuerza, pantalón/ Blanco, camisa a rayas, pasó anteayer

Clara Quiñones se llama mi madre, es un alma de Dios,  no se mete con nadie/ Y se la han llevado de testigo, por un asunto que es no más conmigo/ Y fui a entregarme, hoy por la tarde y ahora no saben quién se la llevó del cuartel.

¿Adónde van los desaparecidos? / Busca en el agua de los matorrales/ ¿Y porque es que se desaparecen?/ Porque no todos somos iguales/ ¿Y cuando vuelve el desaparecido?/ Cada vez que lo trae el pensamiento/ ¿Cómo se le  habla al desaparecido?/ Con la emoción apretando por dentro”.

Era el dolor impotente de familiares ante el temor de la perdida y la desaparición indefinida. Exactamente como hoy sucede en Venezuela con una dictadura procubana instalada firmemente desde 2014.  Recientemente me encontré con un video breve donde una madre reclamaba por saber de su hijo CAPITAN RETIRADO RENNY ADELSO OLIVARES MORENO,  desaparecido, señalaba que se lo negaban en los organismos policiales y de Seguridad del Estado, clamaba por una FE DE VIDA. Ella sabe, y la opinión publica también, que una persona detenida por averiguaciones es negada, sometida a torturas de todo tipo, que le siembran pruebas falsas, que los mantienen en  las peores condiciones de cautiverio y que de allí a la muerte hay solo un paso. Y con él había siete militares más de alto rango (Coronel José Romel Acevedo, Coronel Pedro Javier Zambrano, Capitán Jesús María Alarcón, Mayor Abraham Suarez, Capitán Dimas Omar Murilllo Rubio, Capitán Jhon Contreras Gómez, Capitán Erisson Barrueta).

  Caso como el de ALCEDO MORA,  desaparecido con los hermanos Juan y Antonio Vergel Prado el 27 de Febrero de 2015, por denunciar hechos de corrupción en PDVSA. Y hasta hoy las autoridades dicen no saber de su paradero.

 Los casos más recientes en Octubre de 2018,  FERNANDO ALBAN, quien después de participar en la Asamblea General de la Organización de las Naciones Unidas con el diputado Julio Borges, regresó a Caracas y fue detenido por agentes del SEBIN y desaparecido, torturado hasta ocasionarle la muerte. Luego presentaron el caso como un suicidio, lanzándolo desde el décimo piso del SEBIN   ante un supuesto descuido de los custodios. . Y el de Junio de 2019,  del CAPITAN DE FRAGATA RAFAEL ACOSTA AREVALO, quien fue  señalado por el Ministro de Información Jorge Rodríguez por estar implicado en un complot golpista. Fue detenido y desaparecido. Las torturas fueron tan bestiales por sacarle información que cuando fue presentado ante Tribunales ya estaba moribundo y  no pudo articular palabras ni siquiera para decir su nombre. Al no poder armar una patraña dijeron que había sido un “EXCESO” de los funcionarios que lo cuidaban y que castigarían a los culpables.

Pero lo peor, si es que hay algo peor, es que a esta dictadura castro-comunista no le gusta tanto “los desparecidos y torturados” por el escándalo internacional sino son los asesinados  y personas prisioneras por motivos políticos, tanto civiles como militares. Pensaran que es más rápido y efectivo y así no rinden cuentas a nadie por cuanto quienes lo ejecutan son organizaciones no oficiales, tales como colectivos, grupos encapuchados del FAES, paramilitares, presos comunes organizados en Comandos de exterminios y si la situación se les pone difícil entonces usan grupos de choques de la Guardia Nacional y organizaciones policiales. De esa manera la cuestión de violencia queda como enfrentamientos entre bandos sociales y el Estado queda limpio de culpas. Esta estrategia, que supera la de las dictaduras militares de la década de los ochenta, no los invento Nicolás  Maduro y sus secuaces, su procedencia es cubana-rusa. El escritor  venezolano EDUARDO HURTADO, radicado en New York,  acaba de publicar un libro titulado “UNA FRANQUICIA CUBANA. ESTUDIO DE UNA DICTADURA CIENTIFICA” donde explica cómo operan en Venezuela los grupos subversivos que alimentan al Estado. Señala que existen cinco grupos de contención, ellos están organizados en el PSUV, GN, SEBIN-INTELIGENCIA, CIRCULOS BOLIVARIANOS, COLECTIVOS, LOS PRESIDIARIOS, GRUPOS EXTRANJEROS (ELN, HESBOLA). Depende del nivel de amenaza sacan su grupo de choque, participando como civiles armados, aumentando el nivel,  de acuerdo a la presión política y social. Y lo más importante, dice el escritor, a escala  internacional se ve  como “pueblo contra pueblo”.

Esta intencionalidad macabra no solo paraliza a la población sino  que la atemoriza. Entre 2014 y  2019 se contabilizan 269 PERSONAS ASESINADAS  en las movilizaciones y protestas civiles, sean pequeñas o grandes, en ciudades y pueblos, en calles y avenidas. Como no recordar de esa larga lista a Bassil Alejandro Da Costa, Juan Carlos Montoya, Génesis Carmona, Geraldine Moreno, Adriana Urquiola, Alejandro Márquez, Francisco Madrid, Jairo Johan Ortiz, Gruseny Antonio Padrón, Paola Andreina Ramírez, Juan Pablo Pernalete Llovera, Eyker Daniel Rojas Gil, Paul Moreno, Jhon Alberto Quintero, Manuel Sosa, Neomar Lander Armas, Fabian Urbina,  David José Vallenilla, Yamile Margarita Vásquez, Eduardo Orozco, Lisbeth Andreina Ramírez, Jairo Lugo Ramos, Franklin Alexander Figuera, Daniel Veliz, Pedro Díaz, Kliver Alfredo Pérez Rivero, Emperatriz Aleja Olivar, Josnel Peralta, Kevin Antonio Cárdenas…. Y un largo etcétera. Es un llanto regado por los cuatros costados del país, desde lo más recóndito hasta las grandes ciudades y capitales venezolanas. Es nuestra sangre, en su mayoría de jóvenes, hombres y mujeres, que queda como huella imborrable de una historia criminal contra seres indefensos que solo buscaban que se abrieran las puertas de la democracia, que se fue perdiendo desde 1999 hasta llegar a la dictadura criminal y fascista que tenemos hoy en día, negadora de todos los derechos civiles y políticos.  Y para no dejar el prontuario incompleto en la actualidad, según el FORO PENAL, hay 347 presos políticos, desglosado de la siguiente manera: Hombres: 329; Mujeres: 18. Civiles: 224; Militares: 123. Adultos: 346. Adolescentes: 1

 

Hoy cuando se incorpora a esa larga lista CHARLIS ANTONIO NUÑEZ PALMA, un joven de Upata, de apenas 29 años, que falleció en el pavimento con disparos en la cabeza, no queda más sino la rabia contenida, el odio contra tanto ensañamiento, la impotencia de no tener un poder para acabar con ese grupo minoritario y ver en el horizonte el flamear de nuestra bandera  tricolor con dos palabras enormes: ¡ NUNCA MAS ¡ No creo que ningún pueblo se merezca tanto dolor y sombras, tanta sangre vertida en su calles por un viejo ideal que hoy es un fantoche monstruoso atrincherado en Miraflores y en los cenáculos militares, venido de Cuba, Rusia y China, y nada tiene que ver con la cultura occidental de la que nacimos y somos.

Termino con un twiter del periodista venezolano Pedro Luis Flores: “Esto parte el alma. Recuerdo en mi juventud como me horrorizaba al leer y ver documentales de atropellos a los DDHH similares en Europa del Este. En Chile y Cuba. Entonces jamás pensé  que lo viviría en mi propio país”.

SI LA MUERTE PISA MI HUERTO de Joan Manuel Serrat revisitado

 

SI LA MUERTE PISA MI HUERTO. Joan Manuel Serrat.

“Si la muerte pisa mi huerto/ ¿Quién firmará que he muerto/ de muerte natural?/  ¿Quién lo voceara en mi pueblo?/  Quien pondrá un lazo negro/ al entreabierto portal? 

¿Quién será ese buen amigo/que morirá conmigo/ aunque sea un tanto así?/ ¿Quién mentira un Padre Nuestro/ y a rey muerto Rey puesto/ pensará para así?

 ¿Quién cuidará de mi perro?/ ¿Quién pagará mi entierro/ y una cruz de metal?/ ¿Cuál de todos mis amores ha de comprar las flores/ para mi funeral?

¿Quién vaciará mis bolsillos?/ ¿Quién liquidará mis deudas/ a saber?/ ¿Quién pondrá fin a mi diario al caer/ al caer la última hoja en mi calendario?

¿Quién me hablará entre sollozos?/ ¿Quién besará mis ojos/ para darles la luz?/ ¿Quién rezará en mi memoria/ Dios lo tenga en la gloria/ y brindará a mi salud?

¿Quién hará pan de mi trigo?/ ¿Quién se pondrá mi abrigo/ el próximo diciembre?/ ¿Quién será el nuevo dueño de mi casa y mis sueños/ y mi sillón de mimbre?

¿Quién me abrirá los cajones/ Quien leerá mis canciones/ con morboso placer?

¿Quién se acostará en mi cama/ se pondrá mi pijama/ y mantendrá a mi mujer/ y me traerá un crisantemo/ el primero de noviembre/ a saber?”                                                                           Tomado del cancionero de Joan Manuel Serrat

Este viejo texto, que no el más representativo ni conocido,  tomado del archivo poético del cantautor,  es un desgarro poético para ese futuro  lleno de interrogantes al ver en el umbral que nos llegó de visita la parca. No son versos dolorosos, no, nunca los he leído como angustiantes, sino como una resignación armoniosa de la conducta humana acerca de lo inexorable, lo que tiene que pasar como hecho natural de la existencia. Escrito en la ya lejana época de los setenta, se puede considerar como un poema-canción de juventud escrita  a la muerte que llegará algún día, y en medio de ella los ritos religiosos, las costumbres,  las pertenencias que les dio vida como se saber hacerlo, los amigos, las imposturas, el extranjero,   el remplazo inevitable y el recuerdo añadido. Es como una continuación de la vida. Incluso, para quien se tome la molestia de escuchar la canción apreciará la armonía entre música y voz trémula y tranquila, apacible y a veces triste como una queja sin pedir nada.

Fue aquella  época donde un joven catalán, de padre obrero y madre ama de casa, se abrió desde su barrio barcelonés, conocido como Pueblo Seco, ante España y América Latina con su guitarra y una originalidad en sus textos poéticos. Era ponerle música a la poesía y poesía a la música con temas propios de la lírica: el amor, los amigos, el territorio, la infancia, los desenfados, las fiestas, las travesuras de la juventud,  costumbres de los pueblos, los descarríos humanos, las cosas más sencillas, la soledad, el hogar, la lluvia, el mar, temas de la literatura como Don Quijote de la Mancha y por supuesto la muerte. Este era su carta de presentación, conocida en sus primeros discos. Al tiempo una verdadera obra maestra que está allí presente de índole culto-popular.  Falta mucho por decir de este joven juglar del siglo pasado, conocido también como “El nano” por sus amigos más íntimos y  que todavía vive por fortuna de todo. Hay mucho más que decir en más de cincuenta años de carrera artística, pero es el poema arriba trascrito el que me interesa comentar.

El siglo XXI con la pandemia del coronavirus está marcando un signo contrastante. El poema de Serrat nos habla de unos valores de la despedida final ante la muerte, de los ritos acostumbrados por la cristiandad, de la vida que dejo en otros, de las letanías y recuerdos. Hoy ya no hay lugar para el asombro ante la rapidez de los acontecimientos fatales. Hay un virus invisible que penetra sin ser visto, que lentamente se apropia del organismo humano y termina en una pulmonía negándote hasta el aire que necesitas para vivir. Los adultos mayores, y nosotros los del sexo masculino, somos los más propensos a la inevitable despedida de llegar a entrar ese fatal huésped. Como  otra característica  más de estos tiempos posmodernos ya la pandemia no da lugar a estrechar la  mano del enfermo, de darle un beso de despedida, de las ceremonias acostumbradas y de la visita del cura. No, desde el momento que los exámenes resultan positivos hay que aislarlo en un hospital improvisado, sin visita, solo atendido por el personal médico y de enfermería. Allí,  solo,  con un celular como única compañía mientras dure la cuarentena. Como un apestado, como un leproso en tiempos antiguos, para salvar los sanos. Ahí  la incertidumbre en soledad. Y todo comienza por una simple gripe y fiebre, que antes las defensas de nuestro organismo se encargaban de aniquilar y si el virus era muy persistente con una pastilla se completaba la automedicación. Este virus posmoderno nos niega hasta la calidez de una estrechez de mano

Yo estaba muy tranquilo en casa pasando mi cuarentena, leyendo, pintando, escribiendo hasta que un mensaje de mi hijo Marcos Manuel  en Brasilia me puso en guardia: “¿Papá quien puede caer en la familia con esto del coronavirus? ¿Has pensado en eso? ¿Quién va a ser el que le toque?”  Yo, por reacción natural le respondí que no había que caer en estados paranoicos, que había que llevar todo con calma, que tomará las medidas indicadas y ya. Sin embargo quedo la espinita subyacente. Al día siguiente me acerque  a la esquina de la cuadra a comprar una revista y me dice el señor que atiende, un caballero  de casi setenta años: “ya casi no leo las noticias por el dolor que me causa ver las gráficas de los periódicos con los muertos apilados por la peste, las tribulaciones de familias que se despiden por un celular de un familiar para no verlos  por temor, porque hasta el cadáver contamina". Parece que tenemos que acostumbrarnos que esta peste infernal llegara  para recordarnos lo invulnerable que somos, que no hay nada asegurado, que esta época está sembrada por el dolor colectivo y que no sabemos cuándo será su punto final, por lo menos por ahora. Que no hay vacuna y que no podemos ser aprensivos a nada. Confieso temor, miedo a que me toque mi número, porque no soy inmortal. El  mensaje del Papa Francisco es contundente ““La pandemia nos ha despertado bruscamente del peligro mayor que siempre ha corrido la humanidad: el del delirio de omnipotencia… ha bastado el más pequeño e informe elemento de la naturaleza, un virus, para recordarnos que somos mortales, que la potencia militar y la tecnología no bastan para salvarnos” Pero este es tema de otro artículo.

 

Al igual que Serrat, en otros tiempos, le hemos cantado a la muerte, a mis amigos fallecidos, a mi hijo Eduardo Rafael, que murió de apenas 19 años a comienzos del siglo pasado. Para el año 2014 publiqué mi primer poemario EL SOL ESTA OCULTO TRAS UNA LLUVIA LIGERA y por supuesto no podían faltar las musas a la muerte, que un día me terminará llevando. Extraigo dos poemas apropiados para este momento, esperando no sea los último que escribo.

REQUIEM   El sol ha de llevarme temprano/ en la danza silente de las horas/ La llovizna apaciguará el calor/ y se confundirá con el llanto quejumbroso/ La oscuridad cubrirá el ataúd/ y la soledad eterna/ será mi compañera/ Mientras sigilosos/ otros cuerpos / se preparan/ para el asalto final.

PIEL QUE SE QUEJA  A Eduardo Rafael, dormido entre las aguas

Llanto sordo/ Mirada triste/ Letanías que se acumulan en el alma/ y solo una mueca de payaso distrae/ Si yo pudiera devolverte la vida hijo/ entregara la mía/ ya vieja/ pero no soy Dios/ soy un simple mortal/ atrapado en el carnaval de este mundo.

 

“Yo era un gran poeta de los muertos/Como Jamás hubo otro en la comarca/ y me asustaba ver subir las flores/  hacia la ambigua de las tumbas”. Tomado de las Obras Completas del poeta venezolano JOSE BARROETA. (1942-2006)